Reglas, usos y costumbres en la sociedad moderna
Direcció: Roberto Romei
Amb: Lina Lambert
Teatre Tantarantana
Fins el 30 d'octubre
Crítica a Notodo.com
¿Quién no ha pensado alguna vez, en mitad de una boda, sobre todo si le ha tocado ayudar en la organización, en el absurdo de muchos de los protocolos que deben seguirse siguiendo una tradición que nadie sabe quién empezó? Pues realizad un ejercicio de imaginación y trasladad un evento social como éste a finales del siglo XIX, en una sociedad extremadamente conservadora y encorsetada. Continuar llegint...
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris teatre. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris teatre. Mostrar tots els missatges
divendres, 14 d’octubre del 2011
dilluns, 19 de setembre del 2011
Aprenent lideratge amb Shakespeare
SHAKESPEARE PER A EXECUTIUS de Cia. Astut Teatre
Direcció: Pere Planella
Amb Laura Fité, Catalina Florit, Arnau Puig i Marta Santandreu
Teatre de Ponent
Granollers, 18 de setembre de 2011
Shakespeare per a executius porta a Ponent un
original seminari que alliçona a partir dels textos del dramaturg anglès.
Crítica per al 9 Nou del Vallès Oriental
Què difícil és allunyar-se de Shakespeare! Què complicat és deixar de banda l'atracció i el repte que els textos del dramaturg de més èxit de tots els temps continuen exercint. Temporada rere temporada, les cartelleres teatrals s'omplen de noves versions i adaptacions de l'obra shakespeariana, farcida de personatges universals i històries que retraten amb encert totes les cares de l'ànima humana.
Què difícil és allunyar-se de Shakespeare! Què complicat és deixar de banda l'atracció i el repte que els textos del dramaturg de més èxit de tots els temps continuen exercint. Temporada rere temporada, les cartelleres teatrals s'omplen de noves versions i adaptacions de l'obra shakespeariana, farcida de personatges universals i històries que retraten amb encert totes les cares de l'ànima humana.
I això és el que aprofita Shakespeare per a executius, l'obra de la jove companyia Astut Teatre que ha dirigit el veterà Pere Planella i que s'ha representat aquest cap de setmana al Teatre de Ponent. Un original seminari dissenyat per donar lliçons de lideratge, gestió de crisis i d’oratòria per al competitiu món dels negocis. Els professors d'aquesta classe són alhora actors que es posen en la pell de personatges d'obres com Enric V, Somni d'una nit d'estiu, Juli Cèsar o el Mercader de Venècia, exemple del que cal i el que no cal fer per tenir èxit. El resultat, una refrescant comèdia molt ben interpretada que posa de manifest la vigència dels clàssics i alhora retrata amb ironia el postís i encarcarat món dels executius.
divendres, 16 de setembre del 2011
El teatro y sus fantasmas
Llum de guàrdia, de Sergi Pompermayer y Julio Manrique
Direcció: Julio Manrique
Amb: Mireia Aixalà, Ivan Benet , Cristina Genebat, Oriol Guinart, Xavier Ricart, Andrew Tarbet
Teatre Romea
Fins el 9 d'octubre
Crítica a Notodo.com
A pesar que las expectativas eran muy altas y el reto de abrir temporada en el Teatre Romea es inmenso incluso para el artista más experimentado, Julio Manrique aprueba con altísima nota su estreno como director artístico del teatro. Llum de guàrdia es un emocionante homenaje al mundo del teatro en el que el propio Romea es un protagonista más. Pero es mucho más: es una estupenda comedia capaz de sorprender y arrancar sonrisas y carcajadas durante casi dos horas que pasan en un suspiro. Continuar llegint...
dimecres, 14 de setembre del 2011
Adolescencia en ebullición
Planeta ESO, d'Empar Fernández y Judit Pujadó
AGM Produccions
Direcció i adaptació: Joan Gallart
Amb Empar Fernández y Judit Pujadó
Versus Teatre
Fins del 2 d'octubre
Crítica a Notodo.com
Hay obras que parecen escritas para un público predeterminado. Planeta ESO es una de ellas. La adaptación teatral del libro homónimo de Empar Fernández y Judit Pujadó, ganador del Premio Pere Quart de humor y sátira en 2002, retrata en poco menos de una hora y con un ritmo trepidante el mundo de los jóvenes que, situados en una zona indeterminada entre la época infantil y la edad adulta, han convertido la escuela en su campo de batalla y los profesores en sus principales enemigos...Continuar llegint
dilluns, 12 de setembre del 2011
Una dona lliure d'etiquetes
FELIÇMENT, JO SÓC UNA DONA de Cia.
Associació Obskené
Direcció: Margalida Esterlich
Amb Padi Padilla, Rebeca Raya, Helena Bagué, Albert Mèlic, Anaïs Garcia, Ana P. Jiménez, Agnès Esquerra, Laura G. Garcia i Mònica Hernández
Teatre de Ponent
Granollers, 10 de setembre de 2011
Direcció: Margalida Esterlich
Amb Padi Padilla, Rebeca Raya, Helena Bagué, Albert Mèlic, Anaïs Garcia, Ana P. Jiménez, Agnès Esquerra, Laura G. Garcia i Mònica Hernández
Teatre de Ponent
Granollers, 10 de setembre de 2011
La Cia. Associació Obskené obre
temporada al Teatre de Ponent amb una fresca i emotiva adaptació teatral de la
novel·la de Maria Aurèlia Capmany
Mai resulta fàcil traslladar a l’escenari una novel·la. Menys encara quan
la història és una de les obres més emblemàtiques d’una escriptora, dramaturga,
pedagoga i política tan influent i amb tanta personalitat com Maria Aurèlia
Capmany. El respecte per l’autora i els dubtes de no ser capaç de traslladar el
to i el missatge dels textos originals, però, no semblen haver afectat el
magnífic treball de fi de carrera de Margalida Esterlich. La seva adaptació de Feliçment, sóc una dona amb la companyia
Associació Obskené ha donat aquest cap de setmana el tret de sortida a la temporada
del Teatre de Ponent. Una arrencada estimulant, fresca i plena de sensibilitat
que ha deixat molt bon regust de boca al nombrós públic assistent.
Feliçment, sóc una dona relata la vida de la Carola Milà, una
dona nascuda a principis del segle XX que, lluitant entre el desig de llibertat
i l’atracció dels diners i la vida fàcil, viu múltiples vides, símbol de les
diferents tipologies de dones del país: la burgesa feminista, la prostituta, la
treballadora, la dona liberal...La proposta de Margalida Esterlich aposta
encertadament per un estil de teatre molt proper al que li agradava a la
Capmany, amb un joc teatral molt bretchià:
canvis constants de rols i creació d'escenaris diferenciats amb ràpides i
senzilles transformacions de vestuari. La decisió d'atorgar el rol protagonista
a quatre de les actrius, inclosa la granollerina Padi Padilla (especialista a
encarnar dones de marcada personalitat com la recent Simone), juga també a favor del missatge de l'obra: lluny de les
etiquetes, tota dona lliure i apassionada (com va ser-ho Maria Aurèlia Capmany)
pot assumir, alhora i sense grinyolar, diferents rols a la societat.
Subscriure's a:
Missatges (Atom)